Как промысел становится живым: экскурсия «Идентичного Кемерова» по «Кемеровской росписи»
Кемеровская роспись сегодня остаётся почти незаметной для широкой аудитории. А ведь в советские годы расписные подносы из Кемерова продавались в сувенирных магазинах по всей Сибири и даже уходили за рубеж.
В последние годы внимание к этому наследию снова появилось — в том числе благодаря проекту «Идентичный Кемерово», который помог вернуть роспись в городской фокус и разговор о местной идентичности. В 2024 году команда организовала мастер-класс под руководством художника Надежды Спекторовой — одной из главных хранительниц и продолжательниц традиции кемеровской росписи.
Сейчас интерес к этому промыслу вышел на новый уровень. В кемеровском филиале РГИСИ в мае открылась выставка «Кемеровская роспись. Родное», а команда «Идентичного Кемерова» организовала туда экскурсию для горожан.
Сам промысел появился в начале 1980-х годов, когда в Кировском районе открылась фабрика художественных промыслов «Весна». Из отходов листового металла там создавали подносы, которые расписывали особой техникой.
«Художники искали то, что будет отличать именно кемеровскую роспись. Так появился двухцветный мазок — наша главная особенность. В отличие от жостовской росписи, которая наносится в тринадцать слоёв, кемеровские мастера придумали собственную технологию, чтобы краска быстрее сохла и сохраняла объём и выразительность», — отметила куратор выставки, креативный продюсер и преподаватель РГИСИ Марина Мосина.
При этом сюжеты росписи рождались из сибирской природы и повседневности. Вместо привычных для центральной России пышных садовых букетов кемеровские мастера изображали рябину, калину, хвойные ветви, таёжные травы, снегирей и глухарей.
После распада СССР фабрика постепенно пришла в упадок и в 2001 году прекратила существование. Многие художницы пытались работать самостоятельно, проводили мастер-классы, расписывали бутылки и предметы быта, но со временем промысел почти исчез из публичного пространства.
Сегодня ценители кемеровской росписи говорят не только о сохранении прошлого, но и о том, как это искусство может существовать в современном городском пространстве. Поэтому рядом с традиционными подносами в экспозиции появились расписные скейтборды, капсульная коллекция одежды и визуальные проекты, созданные учениками Школы креативных индустрий и дизайнером Василисой Шокиной.
Команда проекта уже думает о том, как кемеровская роспись может выйти в городское пространство — от сувенирной продукции до оформления зданий и стрит-арта.